Un día como hoy, el 4 de octubre de 1986, Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota lanzaban Oktubre, su segundo álbum de estudio, consolidando su lugar en el rock nacional y convirtiéndose en una pieza clave de la contracultura argentina. El disco no solo es recordado por su sonido visceral y sus letras enigmáticas, sino también por el contexto social y político en el que surgió: Argentina se encontraba en los primeros años de la democracia, después de la dictadura militar que marcó una de las etapas más oscuras de su historia.
El álbum, producido por los propios integrantes de la banda, se caracteriza por una atmósfera densa y un contenido lírico cargado de simbolismos, que fue interpretado como una crítica indirecta a la situación política y económica del país. Desde el arte de tapa, diseñado por Rocambole, que evoca imágenes de la Revolución Rusa y el poder obrero, hasta canciones como “Semen Up”, “Fuegos de Octubre” y el inmortal “Jijiji”, el álbum tiene una estética que remite a la rebeldía y la lucha.
Además, Oktubre es el disco donde la banda consolidó la figura del Indio Solari como un letrista enigmático y poético, y Skay Beilinson como un guitarrista con un estilo único que dotaba al sonido de una mezcla de rock, punk y psicodelia. La combinación de estos elementos hizo que los Redondos se consolidaran como una banda de culto, con una legión de seguidores que los acompañaría hasta su disolución en 2001 y más allá.
Canciones destacadas:
- “Jijiji”: Considerada una de las canciones más emblemáticas de los Redondos y del rock argentino en general, este tema con su mítico riff de guitarra se convirtió en un clásico de sus conciertos, y es el origen de los famosos “pogos ricoteros”, celebrados como los más intensos del país.
- “Fuegos de Octubre”: Una canción que evoca la atmósfera revolucionaria y militante que atraviesa todo el álbum, con alusiones a la Revolución de Octubre rusa y a la movilización popular.
- “Música para pastillas”: Un tema con un tono más oscuro y experimental, que refleja la fusión de estilos y la naturaleza contracultural de la banda.
Impacto cultural:
Oktubre no solo marcó un hito en la música, sino que también se convirtió en un referente de la resistencia cultural. La banda se mantuvo siempre al margen de los grandes medios de comunicación y las discográficas comerciales, apostando por un camino independiente que resonó profundamente en el público joven, ávido de una música que reflejara su inconformidad.
A 38 años de su lanzamiento, Oktubre sigue siendo un álbum influyente que atraviesa generaciones, con letras que aún invitan a la reflexión y música que conserva su intensidad. La obra es un testamento de la capacidad de la banda para capturar el espíritu de una época convulsionada y transformarla en arte perdurable.
Jijiji y el pogo más grande del mundo:
La canción “Jijiji”, lanzada en 1986 como parte del álbum Oktubre, se convirtió rápidamente en un himno dentro de la comunidad ricotera. Es reconocida por su pegajoso riff de guitarra y su explosivo solo instrumental. El momento cumbre de la canción se produce durante el solo, cuando la música alcanza su máxima intensidad. Este es el punto en el que la multitud comienza a saltar en masa, dando inicio al “pogo más grande del mundo”. La energía es tan intensa que se crea una ola humana que sacude todo el estadio o lugar donde se presenta la banda.
El pogo más grande del mundo ha llegado a ser tan masivo que incluso ha desbordado cualquier otro evento musical similar en Argentina. Algunos de los momentos más recordados ocurrieron en estadios como el Estadio de River Plate o el Estadio Único de La Plata, donde decenas de miles de personas participaron simultáneamente. Este pogo colectivo ha sido descrito por muchos como una experiencia casi espiritual, donde la comunión entre la banda y sus fanáticos alcanza un clímax que trasciende lo musical.